跳至內容

爵士樂

出自Taiwan Tongues 台語維基
於 2025年8月22日 (五) 13:08 由 TaiwanTonguesApiRobot留言 | 貢獻 所做的修訂 (從 JSON 檔案批量匯入)

(差異) ←上個修訂 | 已批准修訂 (差異) | 最新修訂 (差異) | 下個修訂→ (差異)

爵士樂(英語:Jazz)是一種音樂流派,伊佇十九世紀的尾期到二十世紀初期的起源佇美國紐奧良的非裔美國人的社區,植物藍調佮拉格泰姆音樂佮歐洲的軍樂,而且由其發展來。自一九二空年代的爵士時代以來,爵士已經予人認為是音樂表達的一種主流形式。其後,爵士樂亦以若干相對獨立的、傳統的流行音樂風格的形式表現出來,遮的相對獨立的風格間亦有關聯,其間的紐帶就是非裔美國人的音樂和歐裔美國人音樂之間的互相喔融合。爵士樂佇咧其發展的過程當中除了有美國烏人音樂的根源以外,閣吸收來自無仝文化的無仝音樂風格,漸漸形成今仔日多類別的爵士樂,所傳達的內容嘛加足濟項的,已經毋但限制早期的「烏人風格」。。

語源佮定義

對爵士樂來講(英語原詞「jazz」)一詞的來源已經有數量可觀的研究,有關於伊的歷史嘛予人完好好仔紀錄矣。這馬認為,爵士樂一詞佮「jasm」一詞有關,這是一个早佇咧十九世紀六空年代出現的俚語,意思為「共精神鼓予起來,能量(pep,energy)」。上早的關於著這个詞彼个形式的記錄是佇一九一二年《洛杉磯時報》頂懸的一篇文章內底,文章中寫著一位美國職棒小聯盟的投手將一種球路叫做「jazz ball」,「 因為伊一直咧發動,你基本上對伊束手無策啦」。

有關係這个詞出現佇音樂相關的頂下文中的情況,上早的記錄是佇一九一五年的《芝加哥論壇報》中出現的。啊若佇紐奧良(爵士樂的發源地), 這个詞出現佇音樂相關的頂下文中的紀錄是佇一九一六年十一月十四號《時代花駛報》中的一篇有關於著「jas bands」的文章。佇咧全國公共廣播電台的一改採訪中,音樂家尤比 ・ 布萊克講伊對這个詞上早的俗語豐富義的記持,伊講:「 做百老匯使用這个詞的時陣,𪜶會共𪜶講做『J-A-Z-Z』。 毋過伊原來毋是按呢講,伊原來的拼寫是『J-A-S-S』。 這是垃圾字,你若欲知影伊是啥物意思,你絕對袂佇女士面頭前講出來的。」美國方言協會共「爵士樂(jazz)」 一个詞叫二十世紀的世紀詞。

爵士樂是足歹定義的,因為伊指代的是一个佇時間上跨越過一个世紀的、涵蓋面極廣的一種音樂—— 對散拍一直到受著搖滾樂影響的融合爵士樂。關於這方面的試驗,捌有人對其他音樂傳統的角度來定義伊,譬如講對歐洲的音樂史抑是非洲的音樂。毋過評論家約阿希姆-恩斯特 ・ 貝蘭特反駁道,伊所指代的方面佮伊的定義應當閣較廣泛。伊共爵士樂定義做「一種源於美國的藝術音樂,是對非洲音樂佮歐洲音樂來交敆」,並且論證道,伊佮歐洲音樂是因為爵士樂「佮一个由搖擺樂所定義的時代有特殊的關係」,並且「因為即興演奏予音樂加添自發性佮活力」,還「通過重音佮分句的方式反映出著爵士音樂家的個性」。 抑若佇咧羅伯特 ・ 克里斯是特別看起來,「 創作一寡物件,閣予𪜶流失去,就是爵士樂的精髓以及伊承諾予人的物件」。

由彼个崔維斯 ・ 傑克森(Travis Jackson)提出的一个閣較闊的這个定義會當涵蓋爵士樂佇無仝款的年代內底巨大變化。伊認為講:「 伊(爵士樂)是一種音樂,伊包含著諸如搖擺樂、即興演奏佮團隊交互遮的特質,並且發展出一種『個性化的聲音』,並且對無仝款的音樂可能性持開放的態度。」克林 ・ 吉巴德對有關於爵士樂一詞定義的討論做出一个總結,伊認為講「爵士樂是一種意象(construct)」,雖然伊是人為的,毋過伊會當予人用來指代「真濟無仝類的音樂,遮的音樂有足濟的相通的所在,致使會使被認為是仝一个音樂的傳統中順理成章的一部份」。 佮予爵士樂的定義變甲閣較闊的努力相對,評論家和某一種特定爵士樂風格的愛好者會共爵士樂的定義變甲閣較狹。音樂家己討厭去定義家己演奏的音樂,如爵士樂界內面一位重要的人物艾靈頓公爵所講:「 伊(爵士樂)就是音樂。」

爵士樂的歷史

爵士樂的根源

爵士樂起源於藍調佮散拍,是一種較早蹛佇美國南部的非洲奴隸以及𪜶的後代𪜶的民間音樂。藍調深受西非文化佮音樂傳統的影響,遮的奴隸嘛漸漸成做徙到城市的烏人音樂家。

爵士樂的真正起源是散赤。一八六五年,美國內戰結束,往日烏人奴隸提著自由,但是生活猶閣困苦閣。𪜶多數是青盲,只有是靠家己故土培植出的音樂娛樂家己。勞動的號子佮農田歌曲是咧挽棉仔的時陣咧唱的,讚美詩歌佮聖歌是佇種族隔離的教堂內底聚會的時唱的,咧即興之作是獨唱歌手佇一支班卓琴伴奏下吟唱的。佇教堂內底,烏人牧師用英國領唱方式來解決唱歌毋捌字的問題。

上世紀之交際流行的標準音樂會形式,也就是彼當陣軍樂團佮舞會樂隊的音樂,影響了上早的爵士樂的主流表達方式。這个音樂的樂器:銅管樂器,簧管樂器佮鼓,成做爵士樂的基本樂器。

廿世紀早期

佇彼个二十世紀早期的時,爵士樂佇紐奧良沓沓仔有身育出來,早期的爵士樂大多數牽涉著性愛。閣較確切來講,古早的爵士樂本來就是一種低下階層的音樂,彼个時陣佇查某間內底攏有一寡樂手咧演奏,娛樂的時嘛做生理,所以性愛佮爵士樂對上頭仔就袂磅得。對紐奧良獨自創造著爵士樂 ─ ─ 類似的音樂佇南部的廣闊鄉村佮諸如巴爾的摩、聖路易斯這款的城市內底四界可見。

初期的爵士樂樂器,有來自軍樂銅管樂隊的短號、活瓣長號佮鼓,有厝蹛遮的城的遐的受教育、家境殷實的混血克奧爾人帶來的單簧管佮貝斯(bass), 猶閣有流浪的吟遊歌人佮藍調歌手咱手中的 gì-tà。但是欠缺幼路的所在,樂隊一律的用音量佮激情予以補償。所有爵士樂手攏咧酒吧佮查某間內底、斯多利城內底開創家己的事業,演奏者適宜新月城按呢的大都會的狂暴嘩嘩的音樂。濟濟人所共知的作品攏是這搭遮的地號名煞著等 ─ ─ 上出名的有巴辛街藍調佮堪納爾街藍調,此外閣有誠濟諸如此類的音樂家。佇咧一九一七年以前,一寡公認的爵士樂就已經然成型矣。早期的爵士樂並無錄音紀錄。

一九一七年美國加入第一次世界大戰,佮這个同齊爵士樂總算錄製第一張唱片。猶毋過這唱片並毋是佇紐奧良錄製,是佇紐約;啊若樂隊的五位成員攏是少年白人查埔的,共面抹烏去充當烏人。啊若濟濟唱片公司彼當陣按算做這款新興的音樂錄製唱片乎。但這寡公司攏遠佇北部的城市內底,若是樂手煞誠濟集中佇咧南部。衝甲掠袂牢的一个 ─ ─ 小號手銬萊迪 ・ 凱帕德佇芝加兄佮紐約的原創克萊奧爾樂隊作穡,煞會驚講有人共伊偷抾的技巧,拒絕了錄音。

佇戰後,爵士樂由紐奧良的基地徙往別位。有兩个講法就是講,一是因為紐奧良彼當陣是美國的軍事基地,而且士兵逐工啉甲糜糜卯卯,政府關起來所有的酒吧佮查某間禁止營業。啊若另外一講法是彼當陣落南,北方的城市較宏大,而且財勢雄厚,北方俱樂部嘛比南方閣較好,故爵士樂手嘛搬厝矣。早期的爵士樂曲,已經是演集體的,由短號𤆬領,單簧管穿插其間,長號標誌重音,才由 gì-tà、貝斯佮鼓控制節奏。

爵士樂的類型

搖擺大樂團(Big band swing)

搖擺樂時期,三十年代爵士樂閣進入另外一个新局面,彼就是搖擺樂的誕生,大樂團的興盛閣對搖擺樂產生了舉上輕重的影響。搖擺樂佮往過上蓋為無仝的所在佇咧節奏的改變,伊將原來紐奧爾良爵士樂中的二拍節奏成做閣較滑溜溜的四拍節奏,同時樂師嘛發展出使用簡短的旋律模式,彼个稱為 Riff(參閱詞彙解說篇), 為著促長這種演奏方式,樂團去予人分做各種無仝款的樂器組,每一組攏有家己的 Riff,同時閣提供樂手演奏較長獨奏的機會。佇大樂團發展內底有兩位非常重要的人物喔,彼就是外號「艾靈頓公爵」的 Edward Kennedy Ellington 佮 Fletcher Henderson。二十年代的時陣,艾靈頓公爵佮伊的樂團佇紐約的綿花田俱樂部表演,並且閣繼續領導伊的樂團到伊去世為止。伊一生創作佮演奏出真濟轟動甲觸舌的曲。𪜶兩位攏是大樂團音樂的代表性人物,遵循艾靈頓公爵佮 Henderson 風格的樂團領導人則包括矣 Jimmie Lunceford、奇克 ・ 韋伯和凱伯 ・ 凱洛威等人。佇遮同時,咧堪薩斯市的 Count Basie 也發展出無仝風格的大樂團爵士樂。無論𪜶之間的樂風如何無仝,但是基本上𪜶的音樂攏有一个特性,彼就是樂曲雖然大都經過精心的編排,毋過煞予佮樂手抑是真濟或者是少的空間去發揮隨興獨奏,嘛因此佇遮的樂團內底往往培育出誠濟非常的優秀甚至樂風進前的樂手,如 Henderson 樂團中的薩克斯風樂師 Coleman Hawkins 佮 Basie 樂團中的薩克斯風手萊斯特 ・ 楊等。搖擺樂另外一个重要人物班尼 ・ 古德曼,伊本身不但是位技巧佮幼路的單簧管手,伊所領導的大樂團抑是以三人到六人為編制小樂團,無論佇咧藝術抑是商業上攏得著真大的成功,嘛對後來的爵士樂音樂產生誠大的影響。

波普樂(Bebop)

隨著第二次世界大戰的爆發,大樂團搖擺樂嘛綴咧稀微,予一改變爵士樂閣有了一改重大的變革,彼就是波普(Bop)爵士樂的誕生。波普爵士樂的起源於紐約,一陣音樂家認為:一、大樂團的搖擺樂因為編寫好的部份較濟,毋過留予獨奏者就較無興發揮的空間較少;二、早期爵士音樂和聲上較欠缺刺激性;三、即興內容上,古早的音樂家誠濟以調性內的琶音手法演奏,旋律以較濟四分音符毋是大量的八分音符為主,節奏嘛無較刺激的感受;閣加上 Coleman Hawkins、Charlie Christian、萊斯特 ・ 楊、Jo Jones 等前輩𪜶一寡創新的聲音佮觀念吸引𪜶,𪜶開始佇明頓俱樂部(Minton's Playhouse)演奏這種稱之為波普的新音樂。因為波普音樂多以三到六人編制的小樂團演奏,各樂器的音量變大,音色嘛較大心。旋律上,樂師使用大量的八分音符做主軸,並且採用誠濟半音趨近的手法增加線條的複雜度,真濟的妝娗音嘛是複雜旋律的手法之一;和聲上,二五和聲行入去予大量的使用佇樂曲內底,使即時興者無法度閣再用仝一个調的音階應付,必須愛踅複雜的和弦行入去,大細調式互換的方式亦反應佇所演奏的旋律上;節奏頂懸,定出現以三為一組的音形,造成節奏毋著置的感覺,抑是刁工共重音抑是懸音囥佇咧反拍造成搶拍的效果;作曲上,現此時的音樂家猶原植佇藍調、流行歌曲的曲式,但是利用了上佮聲的手法改進,抑是講重新譜寫新的複雜旋律佇原本的佮聲行進上(如 Tadd Dameron 的 Hot house 之於 What is this thing called love); 合奏上,鼓手佮鋼琴手愛閣較濟對即興者的呼應,甚至予節奏上抑是和聲上的動機用刺激即興者,構成著愛高度互動聆聽的現代爵士樂基礎。波普音樂的首要推動者就是薩克斯風樂手查利 ・ 帕克、小吹樂師迪齊 ・ 吉萊斯皮、邁爾士 ・ 戴維斯、鋼琴手 Bud Powell、塞隆尼斯 ・ 孟克、鼓手肯尼 ・ 克拉克、麥斯 ・ 羅區、貝斯手查爾斯 ・ 明格斯等人。其中,上出名的波普爵士樂錄音即是馬賽廳現場專輯(Jazz at Massey Hall), 由查利 ・ 帕克、迪齊 ・ 吉萊斯皮、Bud Powell、男爾斯 ・ 明格斯、麥斯 ・ 羅區五位波普樂時期上蓋優秀的音樂家所錄製。現此時的原創經典名曲有 Blues for Alice、Ornithology、Anthropology、Straight , no chaser、Bebop、Salt peanuts 等咧。

酷派爵士(Cool)

佇滂滂爵士樂興盛的時陣,一種衍生自滂滂爵士樂的樂風產生矣,這就是酷派爵士樂(Cool Jazz)。 這種音樂起頭佇四十年代尾和五十年代早期,伊結合著這个滂滂爵士樂的技術層面佮其本身獨特的音色:足少的泛音佮顫音,並共之柔順化以避免和原來風格仝款有稜有角。這方面的代表人物無疑是小吹手邁爾士 ・ 戴維斯。這種酷派爵士樂影響了誠濟樂團佮樂手,尤其是這个西海岸的樂手,所以伊閣號做西海岸爵士樂(West Coast Jazz), 樂手如次中音薩克斯風樂師 Zoom Sims 佮 Stan Getz、低音薩克斯風樂師 Gerry Mulligan 攏是這種樂風的主導人物,這種以酷派爵士樂為基礎的音樂繼續興旺到五十年代。同時,佇咧五十年代,鋼琴手戴夫 ・ 布魯貝克和中音薩克斯風樂師 Paul Desmond 嘛以融合古典佮酷派爵士樂風的音樂大大受歡迎。

硬博普樂(Hardbop)

硬博普爵士樂做西岸興起酷派爵士樂的時陣,東海岸煞繼續延伸並擴張博普爵士樂,形成較博普爵士樂閣較熱烈佮強勁的硬博普爵士樂(Hard Bop), 硬博普爵士樂除了閣強調獨奏外,節奏樂手佮管樂鬥搭嘛互相親密配負責獨奏,鼓手更加雄雄變做主要的推動者。佇這擺的風潮內底,鼓手 Art Blakey 成為主要的角色,其他像薩克斯風手桑尼 ・ 羅林斯、Jackie McLean、Johnny Griffin、小吹樂師 Clifford Brown、Lee Morgan 等,攏以𪜶傑出的才情予這種音樂真正的方向佮型態。

後滂滂(Post-bop)

硬滂滂以來的曲式中和弦排列的愈趨密集複雜,對樂手的限制嘛愈濟,因為樂手愛細膩踅著和弦,旋律線條嘛受著較濟的規範。邁爾士 ・ 戴維斯咧拜讀矣 George Russell 的大作以後,試咧《Milestones》專輯創作了仝名曲《Milestones》,是一條以調式做基礎寫成的曲。出名代表為專輯《Kind of Blue》中的《So What》,規條曲干焦兩个和弦-Dm 七佮 Ebm 七。在此 Dm 七就佔規條曲的百分之七十五,所以,曲無閣有轉來一个主要調性的趨勢,是呈現一片闊的聲音,佮聲無閣密集的結果,是予即興者有閣較大的伸勼來專注佇旋律上。當然喔,所謂的調式音階嘛因此大量的派上用場,猶毋過若是干焦頂懸落落來的「𬦰音階」來做旋律的創造,一定會顯得無聊。現此時,用節奏的動機發展,甚至是重複的樂句來製造即興內容閣較顯重要。這類上基本的調式曲,因為其實闊的聲,嘛予鋼琴手賀比 ・ 漢考克提來創作矣 Maiden Voyage,聆聽這首曲,無正就像一隻正愛行向廣闊大海的感覺無?這款形式的莫達爵士樂,嘛牽成另外一个鋼琴大師 McCoy Tyner 的被鋪起。比爾 ・ 艾文斯於《Kind of blue》專輯即出現過的四度和聲,佇咧 McCoy Tyner 手裡發揚光大,倒手佮貝斯手仝步重壓低音了後隨轉來彈奏三音的四度佮聲,正手咧飛緊的以大量的五聲音階進行即興,真的是 Tyner 攑手好戲。啊若四度佮聲一路的疊起去雖然講有當時仔較無法度表現功能佮聲完整的聲音,但是莫達爾爵士樂煞拄好合用。McCoy Tyner 的 The Real McCoy 專輯開頭曲 Passion Dance 正是最佳的範例。

了後,調性佮調式的樂曲嘛漸漸透濫做伙,出現兩種形式的合體。如賀比 ・ 漢考克的 One Finger Snap、Wayne Shorter 的 Yes and No 攏是這款的曲,部份的橋段為莫達到的和弦鋪陳,另外一部份為著傳統樂曲內底的 II-V 和弦串接。樂師嘛攏有佇這款的格式嘛有閣較濟伸勼來表現家己的樂思。

佇按呢的年代內底,出現了兩位影響舉真輕重的薩克斯風大師,一位是約翰 ・ 柯川,另外一位是 Wayne Shorter。這兩位大師向來即是好友,定定做伙練習,互相分享音樂的看法。一个佇咧五空年代佮邁爾士 ・ 戴維斯成就第一个偉大的五重奏,另外一位則在 Art Blakey's Jazz Messenger 受著重用。但是兩个人攏佇家己的樂團內底漸漸無法度滿足啊若欲走揣更新的聲音,約翰 ・ 柯川咧極繁雜的 Giant Steps 了後反樸歸真選擇以和弦少,以闊的聲為主的莫達爵士樂為發展,頭前有重度火力的 McCoy Tyner 當然是輔佐君王的首選,抑若十分搖擺,煞有大闔大的氣勢,真𠢕佇小鼓頂頭製造真濟 polyrhythm 的鼓手 Elvin Jones 嘛是另外一名約翰 ・ 柯川的選擇。貝斯聲響足厚實腹的 Jimmy Garrison 則是最後一名補齊的人選。My FavoriteThings、Live at the Village Vanguard、Live at Birdland、Crescent、A Love Supreme、Ascension 攏是這个組合的完美錄音。繼續的低音 Pedal 加上 Tyner 的四度佮聲火力、Elvin Jones 震天價響的 ride 佮一層閣一層的節奏疊起來,攏予約翰 ・ 柯川佇這个時陣狂野閣長篇隨興段落上好的支持,雖然中央尚有 Coltrane & Johnny Hartman、Ballads 等專輯略為著緩約翰 ・ 柯川的發展,但約翰 ・ 柯川抑是對閣較大音量、閣較長段的即興來進前,甚至引用 Free jazz 的概念,拍破曲式的限制,並且進入有一寡宗教冥想式的即興。直到尾仔約翰 ・ 柯川甚至引起兩个鼓手同時共楗的即興,終其尾,Elvin Jones 佮 Tyner 攏無閣會當忍受遮爾大的音量而且各自離團。但是這个組合嘛自按呢解散。但是現代的薩克斯風樂師完全無法度無法度忽略這个樂團所紮來的衝擊,向來佮意留予後代爵士樂手誠濟機車難題、故意揣空縫的約翰 ・ 柯川的影響足廣的啦,Branford Marsalis 的四重奏就是一个受著極大影響的樂團,超技的 Michael Brecker 更加是吸收矣約翰 ・ 柯川的句法佮 Elvin Jones 的節奏力頭,展現真歹企及的爆發力,並且佇咧專輯 Infinity 佮 Tales from the Hudson 中佮 Tyner 佮 Jones 攏有合作,有世代交替的意味佇咧。約翰 ・ 柯川佇莫達爵士樂的句法影響,除了薩克斯風樂師,閣較會當如風琴手 Larry Young、gì-tà 手 John McLaughlin 佮小吹手 Woody Shaw 等人身軀看著。McCoy Tyner 的聲音佇咧 Branford 佮 Brecker 合作過的鋼琴手 Kenny Kirkland 佮 Joey Calderazzo 頂懸會當聽著真濟。

Wayne Shorter 則是行去無仝款的路,伊並無朝無曲式的彼个方向行,是佇體制內力求變化,試起來閣較無仝款的作曲方式。對伊初出道的個人專輯 Night Dreamer、Speak No Evil、Juju 開始,即可聽著伊的野心。有小可仔借用約翰 ・ 柯川 Giant Steps 和弦概念的 Night Dreamer、全音階譜寫做的 Juju、佮聲節奏這个闊的 Mahjong 等等攏是伊的名作。這袂歹看著 Shorter 的一寡作曲特徵:(一)五聲音階的使用,如:Mahjong、Yes and No(二)重複的旋律但是卻是暗藏無仝款的和聲,如:Wild flower、Black nile(三)非傳統三十二抑十六小節的格式,如:Virgo、Speak no evil。而且作曲頂懸的創新,嘛促使正想追求新轉變的邁爾士 ・ 戴維斯力邀 Shorter 落去的入團。邁爾士 ・ 戴維斯捌講過講 " If I was the inspiration and wisdom and the link for this band , Tony ( Williams ) was the fire , the creative spark ; Wayne was the idea person , the conceptualizer of a whole lot of musical ideas we did ; Ron ( Carter ) and Herbie ( Hancock ) were the anchors ",由此可見伊對 Shorter 的器重。Shorter 嘛佇這个時陣利用閣較進階的莫達爾概念,共仝款抑是無仝款調式中的和弦排列佇一條曲,使曲和弦排列複雜煞閣無像滂滂樂時期會當用 II-V 直接貫穿過去,大大增加即興上的難度。這款的曲所營造出來的氣氛,愛大量的節奏組互動才有法度支持。仝款的概念提轉去演奏傳統的爵士樂仝款有效果,聽聽邁爾士 ・ 戴維斯咧錄經典五重奏原創專輯前的幾張現場錄音:Miles in Berlin、My Funny Valentine、Miles in Tokyo、雖然薩克斯風樂師略仔有閣較替,並無全是 Shorter,但是會當聽著鋼琴,貝斯佮鼓佇咧替曲鋪排的過程,雄雄放予快速,突然間閣恬靜落來,對一條樂曲無閣像傳統滂滂樂佮硬包旺演奏者般的處理方式,是就算講佇仝一人的即興中嘛有可能會予氣氛疊起來閣落來,閣疊落閣落去的滿流起落。而𪜶按呢的耍法,提轉來演奏家己的創作,更加會使予曲有完全無仝款的感受。建議會當聆聽較 Wayne Shorter 佇家己的專輯 Adam's Apple 中佮邁爾士 ・ 戴維斯五重奏專輯 MilesSmile 中的仝一條 Shorter 的創作 Footprints,賀比 ・ 漢考克佇咧 Speak like aChild 專輯內底佮邁爾士 ・ 戴維斯五重奏專輯 The Sorcerer 中的仝名曲 The Sorcerer,佮 Eddie Harris 佇咧 Swiss Moment 中佮邁爾士 ・ 戴維斯五重奏專輯內底的 Freedom Jazz Dance,就會使知影是按怎這个五重奏會予人號做是史上上讚的爵士天團之一。以樂曲的角度來講,Wayne Shorter 所創作的遮的曲攏有一種獨特的氣氛,當然嘛是延續調式樂曲的特色,非傳統樂曲所會當做甲到,所以須要相當強力的節奏組。即興起來講,無像較傳統的樂曲會當提來 Jam,樂手熟似的 II-V 行進無去常在看著,連結的和弦袂閣遐會當預期,就愛靠即興者開時間練習思考欲按怎共和弦串接的閣較好。互動來講,聆聽變閣較重要,idea 毋但是即興者擲予節奏組,節奏組也愛隨時製造動機,即興者隨之回應。邁爾士 ・ 戴維斯的 E . S . P、Miles Smiles、Nefertiti、The Sorcerer 嘛成做六空年代的指標性專輯,是無論樂手佮樂迷攏不應錯過的經典。

自由爵士(Free Jazz)

自由爵士是一種形式非常自由的爵士風格。佮其他的風格的爵士樂無仝款,演奏自由爵士樂時樂暢手袂按先排練好的樂譜演奏, 規个演奏中演奏者攏是憑著聽覺佮對爵士樂的感覺家己即興發揮,創造樂曲。演奏者咱由鋼琴手開始,即興彈奏幾个和弦,隨後貝斯手佮進,幾小節後薩克斯風嘛綴咧已經演奏的樂曲的感覺自由的演奏,以此類推。

自由爵士主要的樂手有五空年代的奧尼特 ・ 科爾曼、Cecil Taylor 佮六空年代的薩克斯手約翰 ・ 柯川。

融合爵士(Fusion)

六十年代尾期,爵士樂經歷一擺危機,少年的聽眾愛靈魂樂佮搖滾樂,老一輩的樂迷無閣再迷戀於遐的大多數抽象而且感情不足的現代爵士樂,爵士樂手意識若想欲挽回聽眾的心,𪜶的確實愛佇爵士樂吸收一寡流行音樂的要素,而靈魂樂佮搖滾樂就成做𪜶這種概念最佳來源。首先邁爾士 ・ 戴維斯佇爵士樂使用著搖滾樂的電子樂器,得著熱烈的回響。這个時陣開始出現矣融合(Fusion)爵士樂這个名詞。起初,這是指佇爵士樂內底使用電子樂器,因為久長以來爵士樂手攏干焦採用原音樂器,致使部份爵士迷指加入電子樂器的已經無算爵士樂,是透濫(Fuse)了其他原素,故稱之為融合(Fusion)爵士樂。後來,佇咧咱電子樂器漸漸成主流了後,融合(Fusion)一詞閣毋是指向樂器純粹是指向音樂風格矣。其中邁爾士 ・ 戴維斯佇一九六九年出版的專輯「Bitches Brew」就是其中一張融合了上成熟的作品,其實結合了靈魂樂的節奏、電子樂器佮毫不妥協的不和諧爵士樂來成做,漸漸人所接受。攏無疑問地,遐的捌參加過邁爾士 ・ 戴維斯樂團的樂手後來佇一九七空年代攏捌灌錄過真濟成功的唱片,遮的樂手包括賀比 ・ 漢考克、Wayne Shorter、Joe Zawinul(𪜶共同組織了氣象報告樂團)、 gì-tà 手 John McLaughlin、鋼琴手奇克 ・ 柯瑞亞和伊的 Return To Forever 等。𪜶領導家己的樂團演奏各具特色的融合爵士樂,佇七十年代主宰了規个爵士樂的風潮。

當代爵士(Contemporary Jazz)

美國以外的爵士樂發展

香港

香港佇殖民地時期因為受著宗主國英國的影響,是東亞地區上早接觸爵士樂的地區之一。一九三空年代,爵士樂主題的餐廳以及酒吧就為英國水兵以及其他佇咧港英人服務。一九五空年代到一九六空年代,香港大量的爵士樂酒吧開始出現華裔的爵士樂愛好者,𪜶以的趣味以鄉村音樂為主。

一九八空年代,香港電影的工業發達,爵士樂予大量採用佇咧電影配樂。但是佇咧流行音樂領域,爵士樂並無法度成做大眾的主流音樂。

出名的爵士音樂學院

美國

  • 伯克利音樂學院 [一]
  • 朱利亞德學院 [二]
  • 新英格蘭音樂學院 [三]
  • 曼哈頓音樂學院 [四]
  • 北德克薩斯大學 [五]
  • The New School [六]
  • 奧伯林音樂學院 [七]

英國

  • 字茲音樂學院 ( Leeds College of Music ) [八]

荷蘭

  • Rotterdam Conservatory [九]

芬蘭

  • The Helsinki Pop and Jazz Conservatory [十]

日本

  • 甲陽音樂學院 [十一]

俄羅斯

  • 羅斯托夫拉赫瑪尼諾夫音樂學院 [十二]

相關條目

  • 葛倫米勒傳
  • 爵士鋼琴
  • 波里爵士音樂節

參見

  • 爵士樂種類列表
  • 爵士樂權威
  • 爵士樂音樂家列表
  • 爵士樂標準列表
  • 美國爵士樂場館列表
  • 爵士樂場館列表
  • 爵士樂音樂節列表
  • 爵士樂參考書目
  • 爵士樂教育時間線
  • 維多利亞時代爵士樂檔案館

參考文獻

外部連結

  • Jazz at the Smithsonian Museum
  • Alabama Jazz Hall of Fame website
  • RedHotJazz . com
  • Jazz at Lincoln Center
  • American Jazz Museum website